द टाइम-ट्रैवलिंग धुर्री – द हिंदू

एक फारसी कलमकारी 17वीं सदी के अंत या 18वीं सदी की शुरुआत की दीवार पर लटकने वाला मेरा शुरुआती बिंदु है। कपड़े को करीब से देखने पर पता चलता है कि एक शाही व्यक्ति मगरमच्छ से घिरे मंडप में बैठा है और बगल में एक हाथी जैसी आकृति है, जिसके सात शिष्य दरबारी पोशाक में खड़े हैं। दृश्य शायद एक बगीचे में सेट किया गया है। घमंड कलमकारी हाथ की पेंटिंग और ब्लॉक प्रिंटिंग की तकनीक जिसमें रंगाई का विरोध शामिल है, कपड़े लाल, मैरून और इंडिगो का एक स्वागत योग्य मिश्रण है, जिसे काले रंग से रेखांकित किया गया है।

एक क्लिक दूर, एक धमनी द्वारा पूर्व से जुड़ा हुआ, फूलों के रूपांकनों से सजी एक कालीन है जो संभवतः आर्मेनिया या दागिस्तान में 1750 और 1850 के बीच उत्पन्न हुई थी। अधिक जानकारीपूर्ण धमनियों की सहायता से, एक समृद्ध कपड़ा इतिहास स्क्रीन पर खुद को प्रकट करता है। Microsoft द्वारा संचालित AI (आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस) और मशीन लर्निंग के लिए धन्यवाद, इंटरवॉवन, दक्षिण एशियाई वस्त्रों का एक विशाल संग्रह, जिस पर म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट एंड फ़ोटोग्राफ़ी (MAP) खुद पर गर्व करता है, अभी विश्व स्तर पर सुलभ हो गया है।

शिकारगढ़ ब्रोकेड स्कर्ट; अनजान; 20वीं सदी | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

प्लेटफ़ॉर्म, जो नेविगेट करने में काफी आसान है, में टेक्सटाइल के प्रत्येक टुकड़े के बीच कनेक्टर और विभेदकों का पता लगाने के लिए फ़िल्टर हैं: पैटर्न और रूपांकनों, भौगोलिक और संस्कृतियों, तिथि और युग, और इसी तरह। कला के एक टुकड़े को चुनने पर एक कस्टम यात्रा भी तैयार की जाती है।

एमएपी के अभी भी बढ़ते संग्रह पर डेढ़ साल से काम चल रहा है। “हमने वस्त्रों को इसलिए चुना क्योंकि यह क्षेत्रों और संस्कृतियों के बीच इन सभी संबंधों को उजागर करता है। उदाहरण के लिए दक्षिण एशियाई वस्त्रों को लें: हमारे कारीगरों ने कुछ सबसे जटिल बुनाई तकनीकों में महारत हासिल कर ली है और ऐसे उत्कृष्ट वस्त्रों का उत्पादन किया है जो मौजूद मजबूत व्यापारिक संबंधों के कारण समुद्र के ऊपर से गुजरते थे। हम सदियों से विश्व बाजार में हैं, ”एमएपी की निदेशक कामिनी साहनी कहती हैं। हालांकि इंटरवॉवन संग्रहालय के संग्रह में मजबूत कपड़ा आधार पर आकर्षित होता है, इसमें वी एंड ए (लंदन), एमईटी (न्यूयॉर्क), रिटबर्ग (ज़्यूरिख), और रॉयल ओंटारियो संग्रहालय (कनाडा) जैसे दुनिया भर के संस्थानों से कलाकृतियां भी शामिल हैं। .

दूसरा नाम

एक तकनीक के रूप में एआई को स्पष्ट रूप से कई डोमेन और क्षेत्रों में अपनाया जा रहा है, रोहिणी श्रीवत्स, माइक्रोसॉफ्ट इंडिया में राष्ट्रीय प्रौद्योगिकी अधिकारी, ने चुटकी ली। एआई फॉर गुड एक माइक्रोसॉफ्ट पहल है, जो अगले पांच वर्षों में, दुनिया में कुछ चुनौतियों और अवसरों को संबोधित करने के लिए प्रौद्योगिकी का उपयोग करने के लिए महत्वपूर्ण प्रतिबद्धता दिखाएगा। “सांस्कृतिक विरासत के लिए एआई ऐसे पांच कार्यक्रमों में से एक है। और यह सहयोग स्वर्ग में बनी शादी है, ”वह आगे कहती हैं।

मोरकुटी पिचवई; अनजान; 20वीं सदी की शुरुआत | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

“जब आप साइट पर जाते हैं तो अनुभव के पीछे की सोच, लोगों की यात्रा के संदर्भ में, एमएपी अकादमी से आती है। परदे के पीछे, काफी कुछ तकनीक है जो खेलती है – एआई टेक्स्ट एनालिटिक्स, कॉग्निटिव सर्च, कस्टम विजन, कंप्यूटर विज़न … डेटा की टैगिंग और पृष्ठभूमि में होने वाले प्रशिक्षण मॉडल के विकास की जबरदस्त मात्रा है। लेकिन एक बार जब आप इसे बना लेते हैं, तो मशीन लर्निंग और एआई इंजन एमएपी और पार्टनर म्यूजियम के बीच कुछ दिलचस्प कनेक्शनों को पहचानने में सक्षम हो जाते हैं, ”रोहिणी कहती हैं। ये ऐसे कनेक्शन हैं जिन्हें शायद मानव आंख नहीं देख पाएगी। “यह एक बहुत ही व्यक्तिगत अनुभव बनाने के लिए क्षमताओं को खोलता है,” वह आगे कहती हैं। जब डोमेन विशेषज्ञों और विशेषज्ञों के हाथों में सही उपकरण रखे जाते हैं, तो प्रौद्योगिकी एक गुणक की भूमिका निभाती है।

पटोला सेरेमोनियल टेक्सटाइल; अनजान; 19वीं सदी की शुरुआत | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था

“दर्शक के लिए दो विकल्प हैं: क्यूरेटेड जर्नी और कस्टमाइज्ड जर्नी। पूर्व एमएपी अकादमी में शैक्षिक अनुसंधान दल द्वारा बनाया गया है। इसके लिए, एआई विभिन्न वैश्विक कलाकृतियों के बीच संबंध स्थापित करता है, और फिर टीम एक यात्रा बनाने के लिए उन पर शोध और विस्तार करती है। उदाहरण के लिए, अवकाश और खेल में, आप शिकार, पढ़ने या खेलने के रूपांकनों को देखेंगे। एक रंगीन दरी 1940 के दशक के एक शिकार के दृश्य को दर्शाया गया है, जो आपको स्मिथसोनियन इंस्टिट्यूट की एक कलाकृति तक ले जाता है जो 1830 के दशक के ईगल नृत्य को दर्शाता है।” हर बार, अनुकूलित यात्रा अलग होगी (एक ही दर्शक के लिए)। इस प्रकार, एक कलाकार का दृष्टिकोण एक संरक्षणवादी या एक संग्रहकर्ता के दृष्टिकोण से भिन्न होगा।

दूसरा नाम

क्या डिजिटल स्पेस पर कला देखने की आलोचना अपने इष्टतम स्तर पर नहीं है, इस पहल के लिए एक चुनौती है? कामिनी का मानना ​​है कि यह व्यक्ति के स्वाद पर निर्भर करता है। “लेकिन हम हमेशा इस बहस को ‘या तो/या’ के रूप में देखते हैं। मुझे नहीं लगता कि एक दूसरे को प्रतिस्थापित करता है। डिजिटल स्पेस के फायदों को देखना और इसका सर्वोत्तम उपयोग करना महत्वपूर्ण है। आप भौतिक स्थान के अनुभव को दोहरा नहीं सकते हैं, लेकिन आप एक पूरी तरह से नया बना सकते हैं। हम भौतिक और डिजिटल स्थान को एक ध्रुव के दो भागों के रूप में देखते हैं।”

जबकि हम महसूस कर रहे हैं कि शारीरिक संपर्क कितने महत्वपूर्ण हैं, यह देखना प्रासंगिक है कि दोनों माध्यम एक दूसरे पर कैसे बनते हैं, रोहिणी कहते हैं। “अगर मैं टियर 2 या टियर 3 में बैठा हूँ” [city] और मैं इसे वस्तुतः अनुभव करने में सक्षम हूं, एक उच्च प्रवृत्ति है कि मैं इसे भौतिक रूप से देखने के लिए यात्रा करूंगा। ” वह निश्चित है कि मेटावर्स जैसे रिक्त स्थान और ऑगमेंटेड रियलिटी जैसे उपकरण कला के उपभोग के तरीके को बदलने जा रहे हैं।

इंटरवॉवन को उम्मीद है कि दोनों के बीच ऐसा ही एक बहस होगा। “अतीत की समझ आपको भविष्य की ओर ले जाती है,” कामिनी कहती हैं, “वैश्विक सांस्कृतिक आदान-प्रदान की शुरुआत करते हुए। कला हमें उस दुनिया का बोध कराने में मदद करती है जिसमें हम रहते हैं।”

संग्रह देखने के लिए interwoven.map-india.org पर जाएं।