मुदक्कल गोपीनाथन नायर को उनके शब्दों और नोट्स के स्पष्ट उच्चारण के लिए याद किया जाएगा
मुदक्कल गोपीनाथन नायर को उनके शब्दों और नोट्स के स्पष्ट उच्चारण के लिए याद किया जाएगा
मुदक्कल गोपीनाथन नायर को उनके गुरु ने केवल तभी दंडित किया जब वे मंच पर थे। कथकली की लगातार अठारह रातों ने दोनों संगीतकारों को थका दिया था, जिससे शिष्य को एक और शो में नींद आने लगी। “अंगूठे पर एक थप्पड़ ने मुझे होश में ला दिया। मैंने अपने शिक्षक को गोंग स्टिक के साथ देखा, “मुदक्कल गोपीनाथन नायर आधी सदी बाद याद करते हैं, थकाज़ी कुट्टन पिल्लई को सलाम करते हैं, जिन्होंने उन्हें नृत्य-रंगमंच के लिए गायन सिखाया था।
90 साल की उम्र से कुछ महीने पहले 6 अगस्त को नायर का निधन हो गया। यही वह उम्र थी, जब तकाझी कुट्टन पिल्लई (1918-2007) की भी मृत्यु हो गई थी। अपने सुनहरे दिनों में व्यस्त, दोनों ने 20वीं सदी के उत्तरार्ध में दक्षिणी केरल के कथकली संगीत को प्रभावी ढंग से परिभाषित किया। 1970 के दशक में, हालांकि, उनकी कलात्मक यात्रा को कल्लुवाज़ी मुहावरे के प्रतिभाशाली युवाओं द्वारा कुछ ‘अतिक्रमण’ का सामना करने की आवश्यकता थी।
परंपरा में निहित
नीलकंठन नांबिसन और शोरानूर के निकट कलामंडलम के उनके अग्रणी शिष्यों द्वारा प्रचारित कर्नाटक झुकाव के विपरीत, मुदक्कल गोपीनाथन नायर को तैयार करने वाली कथकली की कप्लीगंदन शैली जातीय सोपानम संगीत में निहित रही। मंदिरों से संबद्ध, यह भक्ति-केंद्रित धारा शायद ही कभी सजावटी लगती थी, जिससे व्युत्पन्न कथकली संगीत सादा हो जाता था।
अपने शिक्षक की तरह गोपीनाथन नायर के गायन में एक ट्रेडमार्क लूप था। अभिनेता मार्गी विजयकुमार कहते हैं: “आप बस दो कलाकारों के बीच अंतर नहीं कर सके।” नांबिसन (1920-85) के सामयिक मार्गदर्शन और चेरथला कुट्टप्पा कुरुप के तहत अभी भी एक संक्षिप्त संरक्षण के बावजूद वह विशिष्ट गमक नायर के साथ रहा। उन्होंने जो एकमात्र समझौता किया, वह यह था कि झांझ बजाने वाले कनिष्ठों को उनकी बाईं ओर खड़े होने की अनुमति दी जाए (जैसा कि उत्तरी रिवाज है)।
गोपीनाथन ने नए या पुनर्जीवित होने वाले नाटकों के लिए गाने के लिए ईमानदारी दिखाई। “उनके गुरु गोपीनाथन को गीत याद करने का निर्देश देते थे, और वह दो सप्ताह के भीतर तैयार हो जाते थे,” ऑक्टोजेरियन डांसर कलामंडलम गोपी याद करते हैं, जो निषाद अर्जुनीयम और प्रतिज्ञा कौटिल्यम जैसे कामों का जिक्र करते हैं जो मंच से बाहर हो गए थे।
इस तरह की स्पष्टता कर्नाटक संगीत में उनके प्रशिक्षण के कारण थी जब वे छोटे थे। 11 साल की उम्र से, गोपीनाथन ने किलिमनूर रामचंद्रन से शास्त्रीय संगीत सीखा। इसके बाद उन्होंने मुदक्कल के पास अपने घर पर रहकर कुट्टन पिल्लई के अधीन अध्ययन किया। 16 साल की उम्र में, गोपीनाथन नायर ने अपने मूल स्थान पर पदार्पण किया, और पिल्लई को एडयावनथु देवी मंदिर में ‘संतानगोपालम’ की एंकरिंग में सहायता की।
आगे का रास्ता कठिन था। “पूरी रात के लिए सिर्फ दो गायक हुआ करते थे। वेतन निराशाजनक था, ”गोपीनाथन नायर याद करते थे। राज्य की राजधानी में सत्संगम केंद्र के साथ एक दशक के जुड़ाव को छोड़कर, वह एक फ्रीलांसर के रूप में उभरे, उस्तादों के साथ-साथ पीढ़ियों से नौसिखियों के लिए गाते रहे। मुट्ठी भर पुरस्कार आए, वे शायद ही कभी उनकी श्रेष्ठता से मेल खाते हों। “प्राचीन कथकली संगीत के अंतिम ध्वजवाहक,” सेप्टुजेनेरियन गायक कलानिलयम उन्नीकृष्णन का मत है।
लेखक केरल की प्रदर्शन कलाओं का गहरा अनुयायी है।
