सरकार अंततः अनुभवी अभिनेत्री वहीदा रहमान के लिए दादा साहेब फाल्के पुरस्कार की घोषणा करने के लिए जागी है, जिनकी कृपा और गंभीरता ने पीढ़ियों को मंत्रमुग्ध और प्रेरित किया है। कोई भी प्रधानमंत्री नरेंद्र मोदी से अधिक सहमत नहीं हो सकता जब वह लिखते हैं कि अभिनेता एक्स पर “हमारी सिनेमाई विरासत का सर्वश्रेष्ठ प्रतीक है”।
एक स्वाभाविक कलाकार, सुश्री रहमान ने पथ-प्रदर्शक भूमिकाएँ और संयमित अभिनय किया है, जो सभी ने फिल्म प्रेमियों के साथ तालमेल बिठाया है। मदर इंडिया (1957) के आदर्शवाद और मैं चुप रहूंगी (1962) के अविश्वास के बीच एक जगह पर बातचीत करते हुए, उनकी रोज़ी (गाइड, 1965) और हीराबाई (तीसरी कसम, 1966) गहरे विरोधाभासी पात्र हैं जो अंततः अपने दोषपूर्ण रिश्तों का त्याग करते हैं ताकि उनकी कला और आत्मा जीवित रह सकती है। रेशमा (रेशमा और शेरा, 1971) का उनका मार्मिक चित्र भी किसी से कम नहीं है, जिसने उन्हें राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार दिलाया। रेशमा ने दो कुलों के बीच खून-खराबा रोकने के लिए अपने प्यार को धोखा दिया।
चौदहवीं का चांद (1960) में, शकील बुदायुनी ने सुश्री रहमान की सुंदरता को एक शायर के ख्वाब (कवि का सपना) के रूप में वर्णित किया है। वास्तव में, वह असीम आकर्षण और सुंदरता की छवि हैं, लेकिन उनकी शिष्टता उनके दृढ़ विश्वास और साहसिक विकल्पों से निकलती है।
एक साधारण दक्षिण भारतीय परिवार से आने वाली, जिसने अपने कमाने वाले को जल्दी खो दिया था, सुश्री रहमान ने स्क्रीन नाम अपनाने से इनकार कर दिया और सितारों और फिल्म निर्माताओं को संरक्षण देने वाले उद्योग में ‘हां’ व्यक्ति बनने से इनकार कर दिया। यह याद दिलाते हुए कि यह आदर्श रहा है, उसने एक प्रतिगामी प्रथा का पालन करने से इनकार कर दिया। दिखावटी पोशाकें पहनने के लिए कहा गया, तो उसने अपना पैर नीचे कर लिया और मौजूदा सितारों और संरक्षण प्राप्त फिल्म निर्माताओं के लिए एक शिकार उपग्रह की भूमिका निभाने से इनकार कर दिया। हमारी सांस्कृतिक विविधता का प्रतीक, युवा सुश्री रहमान शुद्ध उर्दू बोल सकती थीं और भरतनाट्यम कर सकती थीं। जब गुरु दत्त तेलुगु ब्लॉकबस्टर रोज़ुला मरायी (डेज़ हैव चेंज्ड) में 17 वर्षीय लड़की के शानदार नृत्य प्रदर्शन को देखने के बाद उसके पास पहुंचे, तो यह शीर्षक युवा चंद के लिए भविष्यसूचक साबित हुआ, जो घर में उनके स्नेह का नाम था। उस मनमौजी फिल्म निर्माता से मुलाकात ने न केवल उनके जीवन को बदल दिया बल्कि वह उस समय क्षितिज पर उभरीं जब हिंदी सिनेमा स्वर्ण युग में था।
सीआईडी में, उनकी पहली हिंदी फिल्म, गुरु दत्त ने उन्हें दूसरी महिला की सहायक भूमिका में लिया जो नायक को हेरफेर करना चाहती है। यह प्यासा (1957) की केंद्रबिंदु सुनहरे दिल वाली वेश्या गुलाबो के लिए एक ड्रेस रिहर्सल थी। यकीनन भारतीय सिनेमा की सबसे प्रभावशाली फिल्म में, उन्होंने अपने गुरु के साथ मिलकर एक वेश्या का मानवीकरण किया और एक ऐसा खाका तैयार किया, जिस पर वेश्या बिना किसी एजेंसी के केवल एक आयामी इच्छा की वस्तु नहीं है। उन्होंने मोनी भट्टाचार्जी की मुझे जीनो दो (1963) और अभिजान (1962), सत्यजीत रे की नॉयरिश एडवेंचर और बासु भट्टाचार्य की तीसरी कसम में गुलाबो के आकर्षक किरदार निभाए। ग्रामीण इलाकों में स्थापित, उन्होंने उसे बोली और शारीरिक भाषा के साथ प्रयोग करने दिया।
सीढ़ी के ऊपर
इससे पहले, गुरु दत्त की आत्म-चिंतनशील कागज़ के फूल (1959) में, शांति, एक उग्र फिल्म स्टार के रूप में, वह भावनात्मक रूप से कमजोर होने से इनकार करती है। इस तथ्य से कि उसे एक प्रतिभाशाली फिल्म निर्माता ने सड़क से उठा लिया और रातों-रात एक आकर्षक शक्ति में बदल दिया। अबरार अल्वी की ‘साहिब बीबी और गुलाम’ (1962) में मीना कुमारी के विपरीत, जीवंत जाबा के रूप में उनकी सहज हास्य और असम्मान की भावना सामने आती है और बीरेन नाग की ‘बीस साल बाद’ (1962) में रोमांच के प्रति उनका प्यार प्रदर्शित होता है। भयावह रहस्य. असित सेन की खामोशी (1969) में, अपने पेशे और मानसिकता के बीच फंसी एक नर्स के रूप में, वह कम शब्दों में एक मास्टरक्लास देती है।
उन्होंने एक बार इस पत्रकार से कहा था कि एक बार जब उन्हें कोई कहानी पसंद आ जाती है, तो वह उस किरदार को निभाने के “नतीजों” के बारे में कभी नहीं सोचतीं। वास्तव में, जब उनसे आज के फिल्म उद्योग के बारे में एक चीज के बारे में पूछा गया जो उन्हें पसंद है, तो उन्होंने कहा कि हिंदी फिल्म नायिका पर “एक अच्छा इंसान बनने का दबाव कम हो गया है”। “शायद इसलिए कि मैंने अभिनय कभी नहीं सीखा, मैंने सोचा कि इसे महसूस करना सबसे अच्छा तरीका है। और जब आप इसे महसूस करते हैं, तो भावनाएं स्वाभाविक रूप से सामने आती हैं, ”उसने कहा था।
1960 के दशक में वह शीर्ष पर थीं लेकिन प्रसिद्धि उनके पतले कंधों पर आसानी से टिकी रही। गुरुदत्त की शिष्या के रूप में पहचाने जाने से इनकार करते हुए, उन्होंने विभिन्न शिविरों में प्रमुख फिल्म निर्माताओं के साथ काम किया। दिलीप कुमार से लेकर अमिताभ बच्चन और सौमित्र चटर्जी से लेकर संजीव कुमार तक, उन्होंने विभिन्न शैलियों और पीढ़ियों के अभिनेताओं के साथ उत्कृष्ट अभिनय किया। गुरु दत्त के अलावा, उन्होंने देव आनंद और सुनील दत्त के साथ एक इलेक्ट्रिक ऑन-स्क्रीन केमिस्ट्री बनाई।
उनके नृत्य प्रशिक्षण ने उनके प्रदर्शन को प्रभावित किया लेकिन उन्होंने इसे कभी भी अपने अभिनय पर हावी नहीं होने दिया। शास्त्रीय गीत पिया तोसे नैना लागे रे और लोकगीत पान खाए सइयां हमार के जबरदस्त हिट होने के बाद ही दुनिया ने उनके पहले प्यार पर ध्यान दिया। वर्षों बाद, जब उन्होंने ससुराल गेंदा फूल को चुना तो उन्होंने युवा अभिनेताओं को किनारे कर दिया।
सुश्री रहमान बढ़िया वाइन की तरह पुरानी हो गईं क्योंकि उनका अभिनय कभी पुराना नहीं पड़ा। उन्होंने जिंदगी जिंदगी, नमकीन और 15 पार्क एवेन्यू जैसी कम प्रसिद्ध फिल्मों में कुछ यादगार प्रदर्शन दिए। जब राकेश ओम प्रकाश मेहरा एक ऐसे अभिनेता की तलाश में थे जो रंग दे बसंती (2006) में दृढ़ महिला के साथ न्याय कर सके, तो उनकी एकमात्र पसंद सुश्री रहमान थीं। उस महिला की भूमिका निभाते हुए जिसने देश के लिए अपने पति और बेटे का बलिदान दिया, यह उनका कैंडललाइट मार्च दृश्य था जो फिल्म की स्थायी स्मृति साबित हुआ। उन्होंने इस फिल्म को अपना “अब तक का स्वांसोंग” बताया, लेकिन फिर अनुप सिंह की द सॉन्ग ऑफ स्कॉर्पियन्स (2017) आई, जहां वह रेशमा और शेरा के बाद डरावने रेगिस्तान में लौट आईं। श्री सिंह के अनुसार, सुश्री रहमान पोशाक पहनकर रेगिस्तान की गहराई में चलने वाली पहली महिला थीं। “टीले पर खड़े होकर वह कहती थी, आ जाओ…चलो शुरू करें!” जब मैं उसे आराम करने की सलाह देता था, तो वह कहती थी, ‘लाइट जा रही है…शूट करो।”
